八零五岁娃，带妈去改嫁 第82节（3 / 4）
“你放心，你永远是我的老大，我永远是你的小弟！”
袁锦悦望着李高阳天真无邪的笑脸，默默叹气。什么时候，她才能长大，不和这群小屁孩儿在一起啊！
第104章
于绍言憋着一肚子的气, 却无法发泄。袁锦悦有句话说得对，有些事不能挑破了明说。一旦挑明，就等于公开了。
尤其是于绍言了解父亲, 别看他温和，却是个犟种。一旦认定的事情，三头牛都拉不回来。要不当初亲妈让他下海经商, 他肯定就去了。就是因为他相信工资迟早要涨，他的学术事业对社会的贡献更大更重要。
回家的路上, 于哲想和他聊学校的事儿, 于绍言不理不睬，走得飞快。
回家后, 于哲在书房写作, 收音机放着新闻。于绍言走过去换了个音乐频道，又烦躁地关掉：“太吵了。”
儿子脾气突然变得古怪，于哲也不慌，他从抽屉里摸出一本《家庭育儿指南》, 翻开青春期这一页准备查找症状, 对症下药。
翻完儿子的教育范例，接着顺手翻看女儿的教育问题。于哲脑子里适时跳出袁锦悦古灵精怪的模样, 时而顽皮可爱, 时而成熟理性。说话做事从不按照套路出牌。
叹气, 这个爹真难当, 儿子可以照书养，这小姑娘教育不了一点儿！能保持距离和平共处, 把她当作成年人来尊重，已经算是最棒的事儿了。
袁锦悦当然不会提起这件事儿给母亲平添烦恼。文莉君好不容易迈出这一步，不管结果如何, 女儿肯定尊重。
既然说好了是学术朋友，文莉君也不经常想着于哲，她更想着怎么做好工作，成为更好的自己。
张红蕾从苏绣回来后，根据苏绣的工作制度和流程，做了些调整。蜀绣厂奋发向上的气氛更浓厚了。尤其是设计室的变化最明显，过往一个月一张稿子，交完就可以摸鱼，现在大家铆足劲创作作品。
韦青继续她的红腹锦鸡图绘制，锦鸡完成后是繁花的绘制工作。尹凯擅长书法，创作了一套四幅的书法墨竹图。这种组图条屏挂在墙上非常雅致，很受东南亚华人客户欢迎。擅长人物画的崔碧泉创作了一幅《凤求凰》人物挂屏，繁复的衣纹彰显她的基本功底。其他设计师也在尽全力展现自己的绘画能力，山水风景、花鸟鱼虫、宠物马匹，应有尽有。
新来的设计师陈星宇是从蓉城画院调来的油画研究生，不到三十岁的年纪，给自己留了个很有艺术家个性的长头发和小胡子，看起来足足老了七八岁的模样。
他继承了郭守仁的独立画室，摆满了充满油脂气味的油画颜料和松节油。和崔碧泉商量后，他没有创作新作品，比较保守地复刻了一幅西方古典油画《石膏花瓶里的花卉》。
“国外客户对已知大师的绘画作品认可度比较高，对新画家新作品的接受度比较低。在国外艺术品市场，新画家需要举办多次画展，参加多次比赛，拉到赞助商卖出作品才有可能出名。我们如果要刺绣，还是选择成熟作品比较稳妥。”
崔碧泉这样对文莉君解释，让她明白这幅画的创新度不高，但是绘画技巧和画面精美感十足。绣工需要高超的刺绣技巧，用满绣的方式来表达这幅景物作品的灵魂。
陈星宇现在将棕绿色的底色铺满画布，再用画笔粗粗勾勒出一个大概花瓶的样子，上面用大小不同的形状表达出花朵、桌上的水果的模样和位置。
“他不勾线再填色吗？直接就涂色啦！”文莉君看陈星宇每画一笔，就调一点颜色进去。半小时过去，也没看出他画的是什么东西。
“油画和工笔的绘画方式都不一样，油画用颜色表达光影轮廓，从底层开始绘画，越亮的颜色越是最后表达。工笔画则先勾勒外形，从上往下绘画，越是深色部分，越需要多次渲染加重。”崔碧泉指给文莉君看。
“油画绘画的方式和我们刺绣有点像，先底层再上层，先底色再高光。”文莉君理解了。“可油画这种通透润泽的底色该怎么表达好呢？用平针、掺针肯定不行，看起来过于厚重平整了。”
崔碧泉翻开苏绣的目录手册给她看：“我去苏绣参观的时候，他们告诉我，可以用缤纹针来表达，但是详细的不愿意告诉我。你做个手绷样品看看效果……”
文莉君当然知道苏绣的缤纹针，类似于蜀绣的乱针。她在刺绣《夏日荷塘》的水面雾气时，会用长短交叉的针法来渲染轻薄的雾气质感。可用乱针来绣油画，文莉君还没试过。如何用传统技法表达西方题材，需要对现有手艺进行突破。
陈星宇没有搭理崔主任和文主任两个人的谈话，他专注手中的绘画。才来蜀绣厂十来天，他知道必须先把画稿完成，才说得上刺绣合作的事儿。
十一月底，熊猫屏风完成，唐卡刺绣完成了一半，油画中的花朵绽放，已进入收尾阶段。
于哲按照约好的时间，再次来到蜀绣厂，带来了蜀绣绣谱书稿的第一稿。
贵宾休息室再次为于哲开放，韦青作为文莉君的技术伙伴，参与了稿件的交接工作。
上一次是纯粹的工作关系，现在韦青知道文莉君和于哲以学术朋友的身份在交往。再看他，就带着帮朋友把关的审慎眼光。
于哲没有穿正式的西装，柔软的毛衣外套里是蓝紫色的暗纹衬衣，金丝眼镜下是他柔和的目光。简单寒暄了几句，他把牛皮纸袋递给了文莉君。文莉君伸出双手接过放在自己面前，连声道谢。 ↑返回顶部↑
袁锦悦望着李高阳天真无邪的笑脸，默默叹气。什么时候，她才能长大，不和这群小屁孩儿在一起啊！
第104章
于绍言憋着一肚子的气, 却无法发泄。袁锦悦有句话说得对，有些事不能挑破了明说。一旦挑明，就等于公开了。
尤其是于绍言了解父亲, 别看他温和，却是个犟种。一旦认定的事情，三头牛都拉不回来。要不当初亲妈让他下海经商, 他肯定就去了。就是因为他相信工资迟早要涨，他的学术事业对社会的贡献更大更重要。
回家的路上, 于哲想和他聊学校的事儿, 于绍言不理不睬，走得飞快。
回家后, 于哲在书房写作, 收音机放着新闻。于绍言走过去换了个音乐频道，又烦躁地关掉：“太吵了。”
儿子脾气突然变得古怪，于哲也不慌，他从抽屉里摸出一本《家庭育儿指南》, 翻开青春期这一页准备查找症状, 对症下药。
翻完儿子的教育范例，接着顺手翻看女儿的教育问题。于哲脑子里适时跳出袁锦悦古灵精怪的模样, 时而顽皮可爱, 时而成熟理性。说话做事从不按照套路出牌。
叹气, 这个爹真难当, 儿子可以照书养，这小姑娘教育不了一点儿！能保持距离和平共处, 把她当作成年人来尊重，已经算是最棒的事儿了。
袁锦悦当然不会提起这件事儿给母亲平添烦恼。文莉君好不容易迈出这一步，不管结果如何, 女儿肯定尊重。
既然说好了是学术朋友，文莉君也不经常想着于哲，她更想着怎么做好工作，成为更好的自己。
张红蕾从苏绣回来后，根据苏绣的工作制度和流程，做了些调整。蜀绣厂奋发向上的气氛更浓厚了。尤其是设计室的变化最明显，过往一个月一张稿子，交完就可以摸鱼，现在大家铆足劲创作作品。
韦青继续她的红腹锦鸡图绘制，锦鸡完成后是繁花的绘制工作。尹凯擅长书法，创作了一套四幅的书法墨竹图。这种组图条屏挂在墙上非常雅致，很受东南亚华人客户欢迎。擅长人物画的崔碧泉创作了一幅《凤求凰》人物挂屏，繁复的衣纹彰显她的基本功底。其他设计师也在尽全力展现自己的绘画能力，山水风景、花鸟鱼虫、宠物马匹，应有尽有。
新来的设计师陈星宇是从蓉城画院调来的油画研究生，不到三十岁的年纪，给自己留了个很有艺术家个性的长头发和小胡子，看起来足足老了七八岁的模样。
他继承了郭守仁的独立画室，摆满了充满油脂气味的油画颜料和松节油。和崔碧泉商量后，他没有创作新作品，比较保守地复刻了一幅西方古典油画《石膏花瓶里的花卉》。
“国外客户对已知大师的绘画作品认可度比较高，对新画家新作品的接受度比较低。在国外艺术品市场，新画家需要举办多次画展，参加多次比赛，拉到赞助商卖出作品才有可能出名。我们如果要刺绣，还是选择成熟作品比较稳妥。”
崔碧泉这样对文莉君解释，让她明白这幅画的创新度不高，但是绘画技巧和画面精美感十足。绣工需要高超的刺绣技巧，用满绣的方式来表达这幅景物作品的灵魂。
陈星宇现在将棕绿色的底色铺满画布，再用画笔粗粗勾勒出一个大概花瓶的样子，上面用大小不同的形状表达出花朵、桌上的水果的模样和位置。
“他不勾线再填色吗？直接就涂色啦！”文莉君看陈星宇每画一笔，就调一点颜色进去。半小时过去，也没看出他画的是什么东西。
“油画和工笔的绘画方式都不一样，油画用颜色表达光影轮廓，从底层开始绘画，越亮的颜色越是最后表达。工笔画则先勾勒外形，从上往下绘画，越是深色部分，越需要多次渲染加重。”崔碧泉指给文莉君看。
“油画绘画的方式和我们刺绣有点像，先底层再上层，先底色再高光。”文莉君理解了。“可油画这种通透润泽的底色该怎么表达好呢？用平针、掺针肯定不行，看起来过于厚重平整了。”
崔碧泉翻开苏绣的目录手册给她看：“我去苏绣参观的时候，他们告诉我，可以用缤纹针来表达，但是详细的不愿意告诉我。你做个手绷样品看看效果……”
文莉君当然知道苏绣的缤纹针，类似于蜀绣的乱针。她在刺绣《夏日荷塘》的水面雾气时，会用长短交叉的针法来渲染轻薄的雾气质感。可用乱针来绣油画，文莉君还没试过。如何用传统技法表达西方题材，需要对现有手艺进行突破。
陈星宇没有搭理崔主任和文主任两个人的谈话，他专注手中的绘画。才来蜀绣厂十来天，他知道必须先把画稿完成，才说得上刺绣合作的事儿。
十一月底，熊猫屏风完成，唐卡刺绣完成了一半，油画中的花朵绽放，已进入收尾阶段。
于哲按照约好的时间，再次来到蜀绣厂，带来了蜀绣绣谱书稿的第一稿。
贵宾休息室再次为于哲开放，韦青作为文莉君的技术伙伴，参与了稿件的交接工作。
上一次是纯粹的工作关系，现在韦青知道文莉君和于哲以学术朋友的身份在交往。再看他，就带着帮朋友把关的审慎眼光。
于哲没有穿正式的西装，柔软的毛衣外套里是蓝紫色的暗纹衬衣，金丝眼镜下是他柔和的目光。简单寒暄了几句，他把牛皮纸袋递给了文莉君。文莉君伸出双手接过放在自己面前，连声道谢。 ↑返回顶部↑