第27章（2 / 2）
这个也能看出来。
那还有什么问题？
他又把箱子往前递了递，没有半点收回的意思，像要与我比拼耐心，十余秒的对视后我率先败下阵，伸手接过，纯黑的乐器皮箱比想象中有更重的分量。纵然打开前就有心理准备，真正面对乐器本身时我还是瑟缩片刻，六弦琴，线条流畅，标准d型琴体，棕红的面板，指板清漆无暇，我将它从深色的绒布中拿出来，指尖扫过几根弦，高音清亮，低音浑厚，层次感分明，是极为明快的声音。
价格多少？
一瞬的沉默，松田若无其事地转开头：没多少。
说在为收音机存钱是骗人的吧？
其实这一问也不需要答复，在polaris光用看的可能学不会弹奏的技巧。但总算还是能培养出评价乐器的眼光。我单手拢住细长的琴颈，较薄的指版和超低的弦距，琴体纤细，显然是在标准基础上为女性增加特殊设计的造型琴，均价四到六万日元之间，对许多成年人入手时都要思量几番，不是高中生可以轻易负担的价格。
做出判断的瞬间轻微的眩晕感涌入大脑，像是血液中有腾飞的蝴蝶，脚下变得轻飘飘的，触不到实地。我只好抱着琴，弯下腰，缓缓蹲坐在地上，琴身遮住了视线，只能听见头顶萩原慌乱的追问，松田一反常态的沉默也被这一举动吓得破功，他急忙地补充，讲不需要我感到什么负担，送这礼物完全出自自愿和私心。什么私心？萩原茫然。有史以来第一次他成了对话中听不明白全貌的那个，只是现在没什么人有空解释，字里行间的空白延续几秒，松田再次开口，声音安静而清晰。
“那天那首曲子，我还想再听一遍。”
也许会很难，也许是很难。
但如果是现在，仅仅是现在。
“好，”
抬起头，我应许。
“我会找到配得上它的舞台，我会登上配得上它的舞台。”
“然后，我会唱给你听。”
吉他在各类乐器中属于相对好入门的一种，我又是投入进去后会格外专注的性格，有些音乐基础，进步比起多数初学者来说一日千里。高一结束时我已经能完成数十首指弹曲目，对自己手型的优势劣势有大致的认知，那之后才开始试着调整第一首曲子。有一整支乐队帮忙录制和自己一人自弹自唱的伴奏上侧重总是不同，我刻意减弱了中间属于架子鼓的节奏感，将整首曲子改编成更抒情的慢摇，巅峰长乐句甚至逾越两个八拍。对女子高中生的肺活量来说，是个极大的挑战。
我正式向polaris的舞台发起这个挑战是在一个周末的上午，店里大门紧锁，桌椅整齐地推挤在一边，平素斑斓的灯光也尽数熄灭，倘大的正厅里只有门口透出几缕昏暗的光，店长和明美的影子拉长在地板上。我是自弹自唱，用不上多数设备，只在简单面前支了一架麦克风，调整至合适的距离。
第一个音拨下时我手抖了，不得已叫停，重来一次，深呼吸，木制舞台被阳光烤制出独特的味道，尘埃浮动在半空，像四散的金粉，也像幼时玩耍过的河岸，闭上眼，能感到熏风压低芦苇，抚过脊背，笑闹与水流声逐渐消逝，我在寂静处抬手，似乎心跳于此处骤停。
几处点弦，搭上腕鼓，跟着一个扫弦，和音骤起，丰润的音符从指尖散落，汇聚成章，是不由自主的倾诉和低语。许多年前我学会隐藏自己，在真正能坦诚表达之前先学会虚情假意。怎样的话语更讨人欢心，怎样的语气更受人欢迎，反复雕琢后向世界送上的长谷川叶良是谁呢，是我吗？不是我吗？也许是不重要的。只有视野在变调的间奏曲中渐渐虚化，扩大的光圈尽头有个六岁女孩，立在狭小家门前，凝视着街道尽头卷起的尘埃，是静极的一幕，像老旧胶片录制的黑白默剧，我却分明看见她颤抖着开口，蔚蓝的瞳孔中波光摇曳。
这才迟迟领悟。
——是这样吗？ ↑返回顶部↑
那还有什么问题？
他又把箱子往前递了递，没有半点收回的意思，像要与我比拼耐心，十余秒的对视后我率先败下阵，伸手接过，纯黑的乐器皮箱比想象中有更重的分量。纵然打开前就有心理准备，真正面对乐器本身时我还是瑟缩片刻，六弦琴，线条流畅，标准d型琴体，棕红的面板，指板清漆无暇，我将它从深色的绒布中拿出来，指尖扫过几根弦，高音清亮，低音浑厚，层次感分明，是极为明快的声音。
价格多少？
一瞬的沉默，松田若无其事地转开头：没多少。
说在为收音机存钱是骗人的吧？
其实这一问也不需要答复，在polaris光用看的可能学不会弹奏的技巧。但总算还是能培养出评价乐器的眼光。我单手拢住细长的琴颈，较薄的指版和超低的弦距，琴体纤细，显然是在标准基础上为女性增加特殊设计的造型琴，均价四到六万日元之间，对许多成年人入手时都要思量几番，不是高中生可以轻易负担的价格。
做出判断的瞬间轻微的眩晕感涌入大脑，像是血液中有腾飞的蝴蝶，脚下变得轻飘飘的，触不到实地。我只好抱着琴，弯下腰，缓缓蹲坐在地上，琴身遮住了视线，只能听见头顶萩原慌乱的追问，松田一反常态的沉默也被这一举动吓得破功，他急忙地补充，讲不需要我感到什么负担，送这礼物完全出自自愿和私心。什么私心？萩原茫然。有史以来第一次他成了对话中听不明白全貌的那个，只是现在没什么人有空解释，字里行间的空白延续几秒，松田再次开口，声音安静而清晰。
“那天那首曲子，我还想再听一遍。”
也许会很难，也许是很难。
但如果是现在，仅仅是现在。
“好，”
抬起头，我应许。
“我会找到配得上它的舞台，我会登上配得上它的舞台。”
“然后，我会唱给你听。”
吉他在各类乐器中属于相对好入门的一种，我又是投入进去后会格外专注的性格，有些音乐基础，进步比起多数初学者来说一日千里。高一结束时我已经能完成数十首指弹曲目，对自己手型的优势劣势有大致的认知，那之后才开始试着调整第一首曲子。有一整支乐队帮忙录制和自己一人自弹自唱的伴奏上侧重总是不同，我刻意减弱了中间属于架子鼓的节奏感，将整首曲子改编成更抒情的慢摇，巅峰长乐句甚至逾越两个八拍。对女子高中生的肺活量来说，是个极大的挑战。
我正式向polaris的舞台发起这个挑战是在一个周末的上午，店里大门紧锁，桌椅整齐地推挤在一边，平素斑斓的灯光也尽数熄灭，倘大的正厅里只有门口透出几缕昏暗的光，店长和明美的影子拉长在地板上。我是自弹自唱，用不上多数设备，只在简单面前支了一架麦克风，调整至合适的距离。
第一个音拨下时我手抖了，不得已叫停，重来一次，深呼吸，木制舞台被阳光烤制出独特的味道，尘埃浮动在半空，像四散的金粉，也像幼时玩耍过的河岸，闭上眼，能感到熏风压低芦苇，抚过脊背，笑闹与水流声逐渐消逝，我在寂静处抬手，似乎心跳于此处骤停。
几处点弦，搭上腕鼓，跟着一个扫弦，和音骤起，丰润的音符从指尖散落，汇聚成章，是不由自主的倾诉和低语。许多年前我学会隐藏自己，在真正能坦诚表达之前先学会虚情假意。怎样的话语更讨人欢心，怎样的语气更受人欢迎，反复雕琢后向世界送上的长谷川叶良是谁呢，是我吗？不是我吗？也许是不重要的。只有视野在变调的间奏曲中渐渐虚化，扩大的光圈尽头有个六岁女孩，立在狭小家门前，凝视着街道尽头卷起的尘埃，是静极的一幕，像老旧胶片录制的黑白默剧，我却分明看见她颤抖着开口，蔚蓝的瞳孔中波光摇曳。
这才迟迟领悟。
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